Venedik'ten José Ignacio'ya: Eduardo Cardozo, beğenilen eseri "Latente"yi Uruguay'a getiriyor.

Brezilyalı Adriano Pedrosa'nın küratörlüğünü üstlendiği ve "Yabancılar Her Yerde" sloganıyla düzenlenen Venedik Bienali'nin son edisyonunda, Uruguaylı sanatçı Eduardo Cardozo, Uruguay Pavyonu'na resmi başvuru kapsamında, kendi stüdyosunu kanallar şehrine taşıyarak köklerinden koparılmayı, karşılaşmayı ve dostluğu anlatan bir eser yarattı.

Latent adlı aynı sergi, yaz sezonu dışında pek hareketli olmayan bir tatil beldesindeki kültürel etkinlik kapsamında José Ignacio'daki Cervieri Monsuárez Vakfı'nda 7 Eylül'e kadar ziyaret edilebilir.

Cardozo (Montevideo, 1965) "Başka bir yere gittiğimizde tarihimizi her zaman yanımızda taşırız," diyor. "Ama aynı zamanda vardığımız yeri anlama sorumluluğumuz da var . Bu sadece hoş karşılanmakla ilgili değil; aynı zamanda öteki hakkında meraklı olmakla da ilgili."

Sanatçı bu düşünceden yola çıkarak 2024 yılında Montevideo'nun Cordón semtindeki stüdyosunun üç duvarını, duvar resimlerinin taşınmasında sıklıkla kullanılan stacco tekniğini kullanarak Venedik'e taşıdı .

İşlem yalnızca maddi bir eylem değildi. Bu "yabancılık" eylemi -Venedik duvarının içinde yaşayan bir Uruguay duvarı- sergide üç temel tema etrafında gelişen şiirsel bir etkileşimden türemişti : "Çıplak", "Giysiler" ve "Peçe". Çıplak, tam da o duvardır; orijinal yerlerinden sökülen, tanıklık ettiklerinin izlerini taşıyan o duvarlar.

Sanatçı, " O duvar tüm deneyimlerimi barındırıyor : denemeler, fırça darbeleri, renk denemeleri, notlar. Ve ayrıca 20. yüzyılın başlarından kalma o evde, daha önce orada yaşamış tüm insanların deneyimleri. Bu, toplantının gerçekleştiği yere kadar tüm tarihiyle birlikte, Montevideo'nun bende kalan bir parçası. Stüdyomu yıkıp yerine başka bir şey inşa ettim," diye açıklıyor.

Bu arada, giysiler, Jacopo Tintoretto'nun şu anda Madrid'deki Museo Nacional Thyssen-Bornemisza'da sergilenen devasa Maniyerist tablosu "Cennet"i (1588) yeniden yorumluyor. Venedikli sanatçı, yaklaşık beş metre uzunluğundaki bu devasa tabloda, Dante'nin Cennet tablosundan esinlenerek, bulutlar, melekler, melekler ve Kutsallar arasında Meryem Ana'nın taç giyme törenini resmediyor.

Cardozo, bu cennetle bir diyalog öneriyor , ancak bu kez orijinalin bedenleri olmadan, sanki havada asılı duran boyanmış ve kalıplanmış tuvallerle, orijinalin ışığı, draması ve hareketiyle diyalog kurmayı amaçlayan bir tür kromatik dansla.

Eserin restorasyonu sırasında yapılan teknik bir keşif, Uruguaylı sanatçıya ilham verdi: Tintoretto önce çıplak bedenleri resmetti, sonra da giysiler ekledi . Cardozo, "X-ışını analiziyle ortaya çıkan o samimi çıplaklıkla, o süreçle ilgileniyordum," diye açıklıyor. Bu yüzden sadece giysilerle çalışmaya karar verdi; giysiler hayaletler gibi havada uçuşuyor, yokluğu çağrıştırıyordu.

Bu arada "perde", stüdyosunun duvarını hareket ettirmek için kullandığı kumaşlarla, sergi salonunun içinde yerden tavana kadar uzanan, iki evreni birleştiren ipliksi bir zarla yapılmıştı .

Serginin küratörü Elisa Valerio, "Bu sır bize bir eşik alanı sunuyor; sanatçının duvarının çıplaklığı ile Tintoretto'nun karakterlerinin kıyafetleri arasında bir geçiş ," diyor.

Venedik'teki göç, cinsiyet veya yerli halklar üzerine açık söylemlerle seslerini yükselten diğer pavyonların aksine, Uruguay pavyonu Valerio'nun da belirttiği gibi "katmanlar halinde, dikkatli bir bakışla kendini gösteren" anlamlı bir sessizliği tercih etti .

Latent'in Uruguay'a dönüşü bir döngüyü kapatıp yenisini açıyor . Vakfın bodrum katına, Cardozo'nun arkadaşları Álvaro Zinno ve Fabián Oliver ile birlikte tasarladığı yeni bir kolektif enstalasyon olan "Fırtına" ekleniyor.

Eser, sesler ve gölgelerden oluşan karmaşık bir orman gibi yükselen dal, kablo ve kitap sütunlarını bir araya getiriyor ; gizemli olduğu kadar rahatsız edici de. Valerio, "Bu enstalasyon, bizi tüm yaratımı mümkün kılan bilinçdışıyla, yani bu sanatçıların her birinde farklı bir biçim alan bilinçdışıyla bağlantı kurmaya çalışıyor," diyor.

José Ignacio Caddesi'nin girişinde bulunan Cervieri Monsuárez Vakfı (FCM), saygın mimar Rafael Viñoly'nin (1944–2023) tasarladığı en yeni projelerden biridir . En benzersiz özelliği, Perulu usta zanaatkarlar tarafından elle oyulmuş devasa taş bloklarla inşa edilmiş, sanki tamamı doğrudan Machu Picchu'dan çıkarılmış gibi görünen kavisli duvarıdır. Sergi, 7 Eylül'e kadar ücretsiz olarak ziyaret edilebilir.

Bu sergiyle bağlantılı olarak, La Barra'da (Punta del Este) bulunan Sur galerisi, teklifi tamamlayan parlak ve renkli bir palete sahip bir grup eseri bir araya getiren kısa bir retrospektif olan Eduardo Cardozo: Kış Gündönümü'nü sunuyor.